「屋上区」

東京には空がない。
どの場所・過ごし方にもすでに誰かが名前つけている─。
街と空をつなぐ屋上。
そこにはまだ、名もなきサムシングがあります。
東京には4,917ヘクタール、広大な面積に及ぶ屋上（江戸川区1個分！）がありますがあまり活用されていません。
使われていないビルの屋上を開拓し、現実と虚構を行き交う場作りをし、東京人の新たな生息地、東京の24番目の特別区、「屋上区」を作るという取り組み。

2020年は世界にコロナが蔓延し、東京の街には不寛容さに包まれました。私は3歳の子供を抱え、保育園や公園が封鎖された中で家から外に出られず、息苦しい日々を過ごしていました。唯一開いていた屋上で久しぶりに息をすることができました。この解放感の共有、過密な東京において蔓延する、他人への不寛容さへの問題提起、情報の過密さに対する「何もない」ことの価値の発見を、「屋上区」という概念で表現しています。仮想の区があるという体でそれらは作られます。
東京ビエンナーレでは、「屋上めぐり」、「ウィッシュバルーン」（インスタレーション）、「呼吸する屋上」（イベント・インスタレーション）と3つのプログラムを行ないました。またスピンオフとして、「空見」というインスタレーションも東郷神社境内のビルで行いました。各取り組みに加え、各アートワーク、コンセプトサイトなども作品として制作しています。

国際芸術祭東京ビエンナーレ2020 ソーシャルダイブ選出。

屋上区公式サイト（コンセプトサイト）

「屋上区」－屋上びらき

国際芸術祭東京ビエンナーレ2020-2021　7月〜9月
・永田町GRiD屋上、ほか10屋上

「屋上区」－wish balloon－

国際芸術祭東京ビエンナーレ2020-2021　　2021/09/05　永田町GRiD

公共の場に、広告は並んでも、人の気持ちや心の内は並ばない。 当時はコロナ禍のなか、SNS上での分断が蔓延していった。SNS上の存在として投げつけるような意見を書くのではなく、現実の個人としての本音や、願望、希望、祈りなどを、掲げたいと思った。風でゆらゆらと揺れる短冊に、屋上の大気をとらえながら描いて行く。 アドバルーンを個人のウィッシュに持ち替えて、wish balloonを屋上に展示して行った。 東京ビエンナーレ2020-2021コア期間の最終日に行った。

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「屋上区」－呼吸する屋上

国際芸術祭東京ビエンナーレ2020-2021　2020/11/15　銀座貿易ビル

コロナ禍の中おこなった呼吸をするためのイベント。ソーシャルディスタンスを取れる、ディスタンスサークルを屋上に設置し、安全の象徴を作った。心の解放を目指した。参加人数を制限し、42名の参加者があった。銀座貿易ビルで開催。ひとけのなくなった銀座の街を音楽が流れ、自分が（SNS上の存在でなく）本当におもう願い、願望を書道でかいた。人の想いを展示するインスタレーションを行う。2度目の緊急自体宣言が出される直前の開催となった。

「屋上区」─空見─

日本陶芸倶楽部屋上（東郷神社内）　2020/8/21

屋上を感じるためのインスタレーション。屋上とは何か。空と、忘れられた設備、風景、感覚を以下に開いて行くかの実験。 原宿の東郷神社境内にある日本陶芸倶楽部という会社のビルの屋上（陸屋根）で、「空見」というインスタレーションを行いました。築50年ほどの建物で、今は使われていない給水設備、至近にある大型マンションや神社などの風景のなどを探索し、一番自分にしっくりくる場所を探します。そこで空を見るための穴を空けた箱をかぶり、最終的には空と自分との対話をしていきます。

みんなのかみすき
2018/02/02~04 iiBridge

ものが生まれる場所や瞬間を追うアートプロジェクト。東京にいると、ものがひたすら簡単にたくさん手に入る。東京出身の私は初めから大体のものが揃っていたし、その状況から市場へは均質な「もの」しか存在しないことへの虚しさを感じていた。しかしながらすべてのものは常にどこか生まれた場所や生まれるまでの物語があるはずだ。それを追うことができる手漉き和紙に注目し、廃れて行く産業をどのように残すのかを考察するプロジェクト。生まれる現場（この回は山形月山和紙の職人）を取材。 写真、言葉、インタビューに落とし込む。 展示と職人による体験型ワークショップも行った。「わしぐみTOKYO」としてコマンドNが手がける 平成29 年度戦略的芸術文化創造推進事業内のプロジェクトとして実施した。

インタビューサイト

みんなのかみすきⅡ
2019/05/25 ファクトリエ

ものが生まれる場所や瞬間を追うプロジェクト。第二弾は、埼玉県小川和紙の職人に取材。動画を制作した。現代の産業構造の中に入らず、和紙に従事することにつながる幼少期の原体験を探っている。その他、展示及ワークショップとして落とし込む。（ファクトリエ/銀座）

動画18分

mimitsuki

2017年〜

これまでの和紙のプロジェクトの中から、地域から生まれてくる「もの」は気候や地形や暮らしや産業や文化の結晶なのだという解釈をした。和紙を使って描く「結晶紙」として制作し、それをアクリルに保管した。

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